La Sociedad FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE DONOSTIA-SAN SEBASTIÁN está integrada a partes iguales por el Ayuntamiento de Donostia-San Sebastián, el Gobierno Vasco, la Diputación Foral de Gipuzkoa y el Ministerio de Cultura, ostentando la presidencia de la misma el Alcalde de Donostia-San Sebastián.
JOSÉ LUIS REBORDINOS
(Errenteria, 1961)
Miembro de la European Film Academy (EFA) y Miembro de Honor de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Argentina. En 2015 el Consejo de Ministros le concedió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes. En 2021, el Ministerio de Cultura de Francia le nombra Chevalier de l'ordre des arts et des lettres (Caballero de la Orden de las Artes y de las Letras de la República Francesa). Licenciado en Pedagogía Especial. Director de la Unidad de Cine de Donostia Kultura durante 22 años. Director durante 21 años de la Semana de Cine Fantástico y de Terror y durante 8 del Festival de Cine y Derechos Humanos de San Sebastián. Durante 22 años ha dirigido la colección de libros Nosferatu. Es co-autor de diferentes libros sobre cineastas vascos como Elías Querejeta, Montxo Armendáriz, Antxon Eceiza, Julio Medem, Javier Aguirresarobe, etc., así como sobre cine asiático (Shinya Tsukamoto, poeta y guerrillero del cinematógrafo) o sobre diversos temas (El dolor, los nervios culturales del sufrimiento / Breve historia del cortometraje vasco). Antes de pasar a ocupar el cargo de Director del Festival de Cine de San Sebastián el 1 de enero del 2011, formó parte de su Comité de Dirección durante 15 años. En octubre de 2017 formó parte del jurado de la sección Asian Future en la 30 edición del Festival Internacional de Cine de Tokio. En agosto de 2018, formó parte del jurado First Look Jury en el Festival de Locarno. Seleccionador de la sección BWIP (Bloody Work in Progress), desde la primera edición de Blood Window en 2013, Ventana Sur, Argentina. Miembro del Consejo Asesor de Cultura de Casa Asia. En noviembre de 2024 le conceden el Premio “Tilda Thamar” a su trayectoria, por la labor y el compromiso con el cine, entregado por el gobierno y el Festival FICER de la provincia de Entre Ríos (Argentina).
LUCÍA OLACIREGUI
(San Sebastián, 1972)
Licenciada en Ciencias de la Información en la Universidad de Navarra y Postgrado en Gestión de Recursos Culturales en la Universidad de Deusto. Ha sido Técnico Medio en la Unidad de Cine de Donostia Kultura desde el 2000 hasta el 2010. Subdirectora durante 10 años de la Semana de Cine Fantástico y de Terror y durante 8 del Festival de Cine y Derechos Humanos de San Sebastián. Durante este periodo también ha sido miembro del comité de redacción de la revista Nosferatu. Desde el 2004 ha formado parte del comité de selección de cortometrajes Kimuak, programa para la promoción y la distribución internacional de cortos vascos del Gobierno Vasco. Forma parte del comité de selección del Festival desde 2006, fue nombrada Adjunta a la Dirección el 1 de enero de 2011 y desde 2016 es subdirectora del Festival.
MAIALEN BELOKI BERASATEGUI
(San Sebastián, 1983)
Subdirectora del Festival de San Sebastián desde el 2016. Coordinadora del concepto de Festival de todo el año, una de las apuestas estratégicas de la institución, en la que confluyen las líneas de actuación fundamentales del Festival en el siglo XXI: la búsqueda, el acompañamiento y el desarrollo de nuevos talentos (Ikusmira Berriak, Nest); la formación y la transmisión de conocimientos de cine (Elías Querejeta Zine Eskola, Zinemaldia +); y la investigación y el pensamiento cinematográfico (el proyecto Z70, la publicación Zine). Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Navarra (Pamplona, 2002-2005). Doctora en Teoría, análisis y documentación cinematográfica por la Universidad Pública del País Vasco (Leioa, 2006-2010). Ha colaborado en la puesta en marcha y forma parte de la Dirección Académica de Elías Querejeta Zineskola. Ha sido profesora de comunicación en HUHEZI, Universidad de Mondragón.Es coautora de Antxon Eceiza, cine existencialismo y dialéctica (Jesús Angulo, Maialen Beloki, José Luis Rebordinos, Antonio Santamarina, Filmoteca Vasca, 2010) y ha colaborado en Cine vasco: tres generaciones de cineastas (Filmoteca Vasca, 2015). Ha participado en la selección de proyectos que acceden a las ayudas a la investigación cinematográfica Luis García Berlanga de la La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (2020) y en la selección de cortometrajes Kimuak, programa para la promoción y la distribución internacional de cortos vascos del Gobierno Vasco (2012, 2013). Formó parte del Consejo Vasco de la Cultura del Gobierno Vasco.
AMAIA ELIZONDO
(San Sebastián, 1975)
Licenciada en Dirección y Administración de Empresas por la Universidad de Deusto. Ha desarrollado su carrera profesional en el área de la Dirección Financiera y Contable durante más de doce años. Comenzó su experiencia profesional en la firma de auditoría internacional KPMG, donde ocupó el puesto de gerente. Antes de incorporarse al Festival de Cine de San Sebastián en Mayo de 2010, formó parte del Departamento Financiero de Vodafone como responsable del cumplimiento de la normativa contable internacional y local, liderando los proyectos relacionados con la interlocución directa con la matriz en Reino Unido, implantación del Nuevo Plan General Contable, gestión de la auditoría externa y representando al Departamento Contable en los diferentes Comités Operativos y de Gestión.
QUIM CASAS
(Barcelona, 1959)
Profesor de Comunicación Audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona y ESCAC. Ha impartido cursos en la UOC (Universitat Oberta de Catalunya) y en la Universidad Blanquerna-Ramon Llull. Colabora en Dirigido por, Imágenes de Actualidad, El Periódico de Catalunya y Rockdelux. Autor de libros sobre John Ford, Fritz Lang, Raoul Walsh, Howard Hawks, Sam Fuller, John Carpenter, Clint Eastwood, David Lynch, Jesús Garay, el cine de superhéroes y La vida va en serie, sobre series de televisión. Ha colaborado también en diversos volúmenes colectivos centrados en temas musicales y cinematográficos, de Alain Resnais a la relación entre cine y música electrónica. En el marco de las publicaciones del Festival de Cine de San Sebastián ha coordinado los libros dedicados a Abel Ferrara, Barbet Schroeder, Philippe Garrel, Terence Davies, Henry King, Mario Monicelli, Richard Brooks, Don Siegel y el nuevo cine francés, Jacques Demy, Georges Franju, Nagisa Oshima, Merian C. Cooper-Ernest B. Schoedsack, Jacques Becker y Joseph Losey.
ROBERTO CUETO
(Madrid, 1965)
Roberto Cueto es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad Complutense de Madrid. Miembro del Comité de Selección del Festival de San Sebastián, también es profesor asociado de Comunicación Audiovisual en la Universidad Carlos III. Ha sido coordinador de programación de Cineteca en el centro cultural Matadero de Madrid. Ha impartido clases, cursos y seminarios en la Escuela de Cine de Madrid (ECAM) y varias universidades españolas. Es autor de varios libros y ha colaborado con artículos en numerosos libros colectivos sobre diversos temas cinematográficos, entre ellos el cine asiático. Además de numerosos artículos, ha coordinado el volumen especial Nuevo cine coreano de la revista Nosferatu y colaborado en el libro Seúl Express: La renovación del cine coreano, editado por el Festival de Cine de Las Palmas. Ha sido asesor y redactor de textos de la muestra Cine Coreano-Arco 2007, en el marco de la Feria de Arte Contemporáneo ARCO, y ha sido nombrado Korean Culture Supporter 2016 por el Centro Cultural Coreano en España, con el que colabora habitualmente. Ha colaborado también en diferentes actividades con el Instituto Polaco de Cultura y el Instituto Cultural Rumano.
DESIRÉE DE FEZ
(Barcelona, 1977)
Crítica de cine, periodista y docente. Licenciada en Periodismo por la Universitat Ramon Llull, es columnista de El Periódico de Catalunya y colabora como crítica en las revistas Fotogramas y Rockdelux, en La Finestra Indiscreta de Catalunya Ràdio y en los magacines Página Dos y Punts de Vista, ambos de TVE. Imparte clases en la UOC (Universitat Oberta de Catalunya) y en otras escuelas de cine y tiene experiencia como guionista de ficción y consultora de guión. Miembro durante más de una década del equipo del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya-Sitges, donde ha realizado labores de coordinación de libros y consultoría de programación, también dirige y conduce los pódcasts Marea Nocturna (Radio Primavera Sound), especializado en cine fantástico y de terror, y Reinas del grito (Blackie Books), conversaciones con creadoras de distintas disciplinas en torno al concepto del miedo. Ha participado en numerosos volúmenes colectivos, muchos publicados en el marco de los festivales de San Sebastián y Sitges, y es autora de los libros Películas clave del cine de terror moderno, Pantalla Rasgada: Quince conversaciones con cineastas y escritores sobre sueños y cine (escrito con Jordi Sánchez-Navarro) y varios volúmenes en torno a la filmografía de J.A. Bayona. Su publicación más reciente es Reina del grito, un libro entre el ensayo y la autoficción en el que explora los miedos femeninos a partir de su relación personal con el cine de terror, género en el que está especializada.
JOXEAN FERNÁNDEZ
(San Sebastián, 1973)
Director de la Filmoteca Vasca desde diciembre de 2010 y miembro del Comité de Dirección del Festival de Cine de San Sebastián desde enero de 2011. Profesor titular (en excedencia actualmente) de la Universidad de Nantes, especialista en Historia Contemporánea e Historia del Cine. Doctor por la Universidad de Zaragoza y por la Universidad de Nantes con una tesis doctoral en cotutela titulada Cine y Guerra Civil en el País Vasco (1936-2006). Miembro desde 2001 del comité de dirección del Festival du Cinéma Espagnol de Nantes. Codirigió junto a Marta Horno el documental A las puertas de París (2008). Autor de numerosos artículos sobre la historia contemporánea del País Vasco y el cine y coordinador de los siguientes libros: Federico Fellini (junto a Jesús Angulo), Cine y Guerra Civil en el País Vasco (junto a Santiago de Pablo), Conservación audiovisual en la era digital (junto a Alfonso del Amo), De Lumière a Kaurismäki. La clase obrera en el cine (junto a Carlos F. Heredero). Es además editor de Cine vasco: tres generaciones de cineastas y autor del libro Euskal Zinema-Cine Vasco-Basque Cinema. Ha colaborado en la puesta en marcha y forma parte de la Dirección Académica de Elías Querejeta Zine Eskola.
JUAN G. ANDRÉS
(San Sebastián, 1977)
Licenciado en Periodismo por la Universidad del País Vasco (UPV/EHU). Antes de incorporarse en 2019 al equipo de Comunicación del Festival de San Sebastián, trabajó en Radio Nacional de España, las agencias Vasco Press y France Presse, y los periódicos Noticias de Gipuzkoa y El Diario Vasco. En estos últimos medios cubrió durante años la información cultural y los festivales de cine y jazz en forma de reportajes, entrevistas, crónicas y críticas. Especializado en cine y música, ha ejercido también como fotógrafo y colaborador de publicaciones como Caimán Cuadernos de cine, Rockdelux, Mondo Sonoro, Colección Nosferatu y el diario del Festival de San Sebastián. También ha codirigido y producido la serie de ficción sonora Artxipelagoa (2021) para EiTB, la radiotelevisión pública vasca, y es autor del podcast de entrevistas Estamos dentro.
IONE HERNÁNDEZ SÁENZ
(San Sebastián, 1970)
Licenciada en Periodismo por la Universidad del País Vasco (UPV/EHU). Estudió Comunicación en la Universidad Michel de Montaigne (Burdeos) y, tras trabajar como periodista en el periódico La Nación en Washington, se trasladó a Los Ángeles, donde cursó un máster en dirección en la Chapman University. Asimismo, realizó un curso de guión en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Los Baños (Cuba). Como cineasta ha dirigido y escrito varios cortometrajes y documentales con recorrido internacional. Sus cortos han sido seleccionados en Kimuak y Madrid en corto. El Palacio de la Luna fue nombrado mejor corto del año por la revista Cahiers du Cinema, y su largometraje documental 1 % Esquizofrenia, producido por Julio Medem, se estrenó en salas cinematográficas. Durante los cinco últimos años ha sido coordinadora y tutora del máster en dirección cinematográfica de la escuela EFTI (Centro Internacional de Fotografía y Cine) de Madrid, e imparte talleres de cine a estudiantes de zonas desfavorecidas de América Latina dentro del programa Gipuzkoa Coopera del Festival de San Sebastián. Su proyecto de largometraje Hermanas, en fase de desarrollo, ha sido finalista del programa de residencias de la Academia de Cine y primer premio de Ventana CineMad 2021 como mejor proyecto de ficción. Es miembro de la Academia de las Artes y de las Ciencias Cinematográficas de España.
VICTOR IRIARTE
(Bilbao, 1976)
Licenciado en Periodismo por la Universidad de Navarra, Postgrado en arte contemporáneo vasco por la Universidad de Deusto y Máster en cine documental creativo por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, actualmente es el Responsable de programas audiovisuales del Centro de Cultura Internacional Tabakalera de San Sebastián y forma parte del equipo de coordinación del Encuentro Internacional de Estudiantes de Cine desde 2013.
Se inició como programador en la Cinemateca del Museo de Bellas Artes de Bilbao, ha ejercido como docente de lenguaje audiovisual en la UM (Uruguay) y ha sido artista residente y programador audiovisual en el centro de arte Arteleku de San Sebastián. En 2001 fue segundo ayudante de dirección de Isaki Lacuesta en el largometraje Cravan versus Cravan y en 2010 director de fotografía del largometraje Buenas noches, España, del director filipino Raya Martin. Desde 2005 combina programación con creación propia, habiendo dirigido varios cortometrajes (Decir adiós, catálogo de Kimuak 2007) y un largometraje, Invisible (estreno en FID Marsella, 2012).
Ha colaborado en la puesta en marcha y forma parte de la Dirección Académica de Elías Querejeta Zine Eskola.
ESPERANZA LUFFIEGO
(San Sebastián, 1963)
Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid. Ha sido co-responsable del Departamento de Industria del Festival de San Sebastián desde 2012 a 2020; y comisaria en las dos últimas ediciones de Proyecta de Ventana Sur en Argentina. Anteriormente, fue coordinadora audiovisual del Centro Internacional de Cultura Contemporánea – Tabakalera desde 2008 a 2012; miembro del comité de selección del Programa Kimuak en 2010; y formó parte del equipo de selección para las Ayudas a proyectos en desarrollo y producción de cortometrajes de la Consejería de Cultura de Gobierno Vasco en 2009. En 1990 y 1991, ejerció como responsable de Programación de la Filmoteca de Andalucía. En el ámbito de la formación, ha sido profesora de Historia del Cine y otros Medios Audiovisuales en la Facultad de Ciencias Humanas y Sociales de la Universidad de Deusto desde 1999 a 2003; coordinadora y docente del Aula de Cine del Centro de Artes Escénicas de Sarobe; y profesora de Realización, Guion y Lenguaje Audiovisual en el Centro de Formación Profesional ESCIVI (Escuela de Cine y Vídeo) de Andoain, de 1988 a 1990.
JAVIER MARTÍN
(Valladolid, 1970)
Licenciado en Ciencias Económicas. En 1995 se instaló en París, trabajando para la distribuidora francesa Colifilms distribution y para la productora Albares Productions. Entre 2002 y 2019 trabaja en la programación del Forum des images, institución cinematográfica dependiente del Ayuntamiento de París. Paralelamente ha trabajado como delegado para América Latina para la Quincena de Realizadores de Cannes de 2006 a 2011, y para la Berlinale de 2013 a 2019. Ha formado parte del comité de selección de la Quincena de Realizadores de 2010 a 2011 y del Cinéma du Réel de 2014 a 2018. En la actualidad es delegado del Festival de Marrakech y programador del BIFF - Bogotá International Film Festival. Ligado desde hace años al Festival de San Sebastián, coordinó los Encuentros Internacionales de Escuelas de Cine entre 2005 y 2007. Desde 2014 trabaja como experto evaluador del Foro de Coproducción Europa - América Latina. En 2019 ha formado parte del comité de expertos de Ikusmira Berriak y ha participado como profesor en la Elías Querejeta Zine Eskola.
RUTH PÉREZ DE ANUCITA
(Errenteria, 1979)
Licenciada en Periodismo y Máster de Literatura Comparada y Estudios Literarios por la Universidad del País Vasco. Ha trabajado más de diez años en medios de comunicación como El Mundo, Deia, Diario de Noticias de Álava o Noticias de Gipuzkoa, donde, como responsable de la sección de Cultura, realizó durante siete años la cobertura informativa del Festival. Asimismo, ha trabajado en la redacción de la revista Zinemaldia. Hasta su incorporación realizaba la función de adjunta a la dirección del programa cultural de la Fundación Donostia / San Sebastián 2016 Capital Europea de la Cultura. Ha realizado el guion del montaje teatral sobre el 50 aniversario de la librería Lagun, ha participado en la selección de cortometrajes Kimuak (2018 y 2019) y ha formado parte del jurado de FICLO (Festival Internacional de Cinema e Literatura de Olhão) en 2020.
ANA ESPERANZA REDONDO
(Andoain, 1963)
Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Zaragoza en el año 1986, dedicó su tesis de licenciatura al Festival de Cine de San Sebastián. Tras trabajar entre 1989 y 1991 en el Museo de San Telmo de San Sebastián como Técnico Superior, fue contratada en 1991 por el Festival de Cine de San Sebastián para realizar tareas de archivo y documentación. En 2000 pasa a ser colaboradora del Comité de Dirección del Festival y en 2001 miembro del Comité de Dirección, hasta 2013, y del Comité de Selección, combinando estas labores con la de documentalista en el Departamento de Documentación y Películas.