"Z365" o "Festival todo el año" es la nueva apuesta estratégica del Festival en la que confluyen la búsqueda, el acompañamiento y el desarrollo de nuevos talentos (Ikusmira Berriak, Nest); la formación y la transmisión de conocimientos de cine (Elías Querejeta Zine Eskola, Zinemaldia + Plus, Diálogos de cineastas); y la investigación, la divulgación y el pensamiento cinematográfico (el proyecto Z70, Pensamiento y debate, Investigación y publicaciones).
Maindo Gemu (Mind game) ejemplifica la unión entre surrealismo y anime en las últimas décadas. En su ópera prima, Masaaki Yuasa, una de las promesas crecidas bajo la batuta del Studio 4ºC, ha sido capaz de crear un producto arriesgado a la vez que delirante. Una extraña mezcla que viaja del universo de Frank Capra a la visceralidad de Takashi Miike, sin dejar de lado la complejidad narrativa de Satoshi Kon ni la luminosidad de un producto Disney. En un alarde de técnica de montaje, Masaki resume de forma ejemplar la historia que contemplamos en los primeros tres minutos, mezclando tiempos y cromatismos diversos: la relación de amor a lo largo de años entre un dibujante de manga y su chica de toda la vida. Tras un “roce” con la yakuza, seguiremos al joven mangaka hasta el más allá, para continuar su aventura en un lugar reconocido por el espectador occidental (clara referencia al cuento de Pinocho): el interior de una ballena. Utilizando decenas de técnicas de animación que dotan al conjunto de un ritmo endiablado, capaz de enmudecer al mismísimo Tex Avery, Mindgame no sólo es una obligada cita para los amantes de la animación, sino para todo amante del cine: desde los que idolatran el surrealismo de Tsukamoto o Lynch, hasta los que se emocionan con alguna de las últimas creaciones independientes americanas, como Mud de Jeff Nichols.
ENRIQUE GARCELÁN (CINEASIA)